L’esplosione della fotografia, dovuta anche al digitale, ha fatto sì che tantissimi si siano (ri)avvicinati a questo mondo affascinante. E, con esso, sono nati una serie di siti che consentono un po’ di tutto…. Tralasciando quelli che si occupano principalmente di photo sharing mi vorrei soffermare sui siti per i fotografi “amatori”, ossia per tutti quelli che vogliono mostrare il proprio lavoro ad altri “amatori” e/o discutere di tecnica e Fotografia.
Queste mie categorie non pretendono di essere esaustive o complete ma solo di tracciare, simpaticamente, delle distinzioni su cosa aspettarsi quando si entra a far parte di queste Community Virtuali.
“What is so mesmerizing and pleasing about this photo is the way it seems to transport the viewer to a different time and place. Mr. Cristaldi says of his work, “Taking images is for me a way to transform into physical things my inner visions and memories.” Looking at this image takes you by the hand and guides you into Mr. Cristaldi’s memory and shows you this humorous, sweet, visually engaging scene.” – Jen Bekman on Hey Hot Shot!
The Italian Cultural Association MoCA (Modern Contemporary Art), in cooperation with Arte Laguna, organized the First International Prize of Photographic Art “Arte Laguna”. The Prize is organized under the sponsorship of the Venetian Academy of Fine Arts, the Region of Veneto, the Province of Treviso, the Municipal District of Mogliano Veneto and the Ascom. It is directed to the promotion of the contemporary figurative art.
I participated to the Contest and have been selected for exhibit in one of the itinerant exhibitions planned for this event.
The purpose of FILE is to collect and display photographs that treat subjects in unexpected ways. Alternate takes, odd angles, unconventional observations – these are some of the ways photographs collected in FILE reinterpret traditional genres. FILE leaves the Kodak Moments to the family album, the glossy fashion spreads to Vogue, and the photo finishes to ESPN. Rather than taking the well-trod paths, FILE veer off to get a different perspective.
My photo YELLOW & GREEN has been published by FILE.
C-Heads Magazine is an independent, international online-magazine for photography, music and illustration.
The flash-based magazine combines multimedia elements, animation and music with the appearence of traditional highgloss printmagazines. The main point of interest of this magazine is to present professional artists and newcomers from every part of this world and to provide a kind of snapshot of the current trends, culture and lifestyle…
Le fotografie di “Esplorazioni” sono visibili nel in Traces
Per questa mostra sarebbe meglio dire “Esplor/azioni”, poiché la cesura interposta fra le due parti della parola indica una presa di distanza dalle consuete illustrazioni esotico-turistiche che buona parte della fotografia suole indicare con questo termine, ma soprattutto serve a sottolineare il valore attivo dell’immagine fotografica.Le opere di Claudio Allia e Massimo Cristaldi qui esposte documentano infatti un percorso siciliano volto alla ricerca di soggetti semplici e dimessi: esterni di campagne non più coltivate, interni fatiscenti di vecchie case di campagna deserte, scheletri di vecchie fabbriche dismesse, soggetti che nella quotidianità spesso passano inosservati o addirittura evitati perché non offrono il fascino delle belle vedute. All’interno di questa realtà considerata dai più tanto consueta da essere spesso abbandonata a se stessa, i due autori si avventurano, spinti da comune sensibilità artistica e spirito d’indagine, a caccia di immagini rare e preziose che stimolano la curiosità ma soprattutto provocano forti emozioni. Solo a queste si concede lo scatto, non al fascino facile della “bella immagine” o del paesaggio “messo in posa”. Nella dimensione riflessiva delle fasi successive di sviluppo e di stampa, la primitiva emozione continua ad agire all’interno, a fissarsi nella coscienza come a cercare una sua definizione e, una volta trovata, questa diventa fotografia. Le immagini dei due sembrano dialogare in una sorta di contrappunto visivo condotto con la stessa passione per la scoperta che mette in luce il comune percorso esplorativo ma anche la diversa ricerca personale. Claudio Allia privilegia gli interni di vecchi casolari di campagna abbandonati, dove l’usura del tempo e la forza inarrestabile della natura si aggiungono all’incuria dell’uomo creando un’atmosfera magica da cui egli ricava spunti d’informale dai decisi accenti cromatici. Spesso egli evidenzia in primo piano gli oggetti abbandonati dall’uomo, recuperandoli quali protagonisti di una scena surreale giocata su forti contrasti chiaroscurali con lo spazio circostante, natura compresa, muta e grigia testimone. Nelle foto di Massimo Cristaldi le architetture sono le nitide protagoniste dello spazio. Esse giocano un significativo contrasto cromatico e volumetrico con il paesaggio circostante: recuperate e messe in evidenza dalle inquadrature diventano testimoni di un’effimera grandezza tradita dalla presenza di ironici particolari evidenziati nei titoli, dettagli che la natura sembra aver posto per prendere in giro l’uomo.Una breve considerazione conclusiva che vale per i lavori di ambedue: la bellezza risiede nell’occhio di chi guarda e quando la fotografia ‘costruisce’ le immagini e non si limita ad assumerle, allora si distacca dal reportage per diventare arte.
Catania (Italy), May 4th to July 15th 2007
Galleria del Vecchio Bastione
Via Del Vecchio Bastione 27
Opening Event: May 4th 2007, h. 19.00
Associazione Culturale Vecchio Bastione
Associazione Culturale Portarossa
“Esplorazioni” photographs are in Traces
This exhibition could also be titled “Explor(e)/A(ct)ions” as the pause interposed between the two parts of the word shows the will to distance oneself from the tourist-exotic illustrations which are commonly referred to as “photographs” but, most of all, the pause is meant to underline the active value of the photographic image. The works by Claudio Allia and Massimo Cristaldi shown here give evidence of a study they are making on simple and humble sicilian subjects: exteriors of uncultivated lands, interiors of tumbledown uninhabited country houses, skeletons of abandoned old factories; subjects which often pass unnoticed or are neglected in our daily life because they don’t have the charm of beautiful views. Pushed by common artistic sensibility and spirit of research, our authors set off in search of this reality too often considered plain and then neglected, looking for unusual and precious images able to catch their curiosity and provoke strong emotions. Only these images do they consider worth being photographed, never yielding to the easy charm of “beautiful images” or “conventional landscapes”. contrast with the surrounding landscape. These architectures, saved and During the development and printing phases, the original emotion goes on acting inside the authors’ souls looking for a definition which eventually becomes a photograph. The images of our authors seem to talk in a sort of visual counterpoint, characterized by the same passion for discovery which highlights their common will to explore reality but also their different approach. Claudio Allia prefers the interiors of abandoned old isolated small houses in the country where the action of the passing of time and of nature’s changing course is added to man’s negligence creating a magic atmosphere which offers ideas for a non-representational rendering of reality with strong chromatic effects. He often puts in the foreground objects abandoned by men, recovering them as protagonists of a surreal scene characterized by strong light and shade effects which contrast with the surrounding space and with nature, which remains a grey and silent witness. In Massimo Cristaldi’s photoghraphs, the architectures are clear protagonists of space. They play a meaningful chromatic and volumetric put into evidence by the framings, become witnesses of an ephemeral greatness betrayed by the presence of ironic details, clearly revealed by the titles, details through which nature seems to mock man. A short conclusion which applies to both the authors’ works: beauty lies in the viewer’s eye and when photography “builds” images and is not limited to capture them as they are, then it detaches itself from “reportage” and becomes Art.
Franco De Grazia, English Translation by Marzia Zappalà
